The Journey
Mario Cucinella, Scrigno, YACademy et Arte Sella ensemble pour l’environnement
Borgo Valsugana, 22 Octobre 2021
Un sanctuaire au cœur des montagnes trentines, une structure légère qui devient un trait d’union entre l’intérieur et l’extérieur, une architecture nomade qui invite au voyage entendu comme parcours intérieur. « The Journey » est le titre de la nouvelle installation architectonique inaugurée aujourd’hui à Arte Sella, le parc d’art contemporain qui, au sein des bois de la Valsugana (Tn), accueille des œuvres d’art et architecture d’Eduardo Souto de Moura, Kengo Kuma, Michelangelo Pistoletto, Edoardo Tresoldi, pour citer certains artistes présents, en créant un dialogue unique entre le savoir-faire de l’homme et le monde naturel. L’installation naît d’une idée de Afreen Ali, Anna Collatuzzo, Arezoo Mohepour, Juan Salamanca Balen, Paula Strieder, jeunes étudiants des cours d’Architecture for Humanity et Architecture for Exhibition di YACademy, académie de haute formation architectonique au cœur de Bologne.
Le projet a été choisi parmi ceux développés au sein du laboratoire « A Door on a Better World » soigné par YACacademy et promu par Scrigno, leader dans le secteur des solutions d’ouverture : les jeunes concepteurs de YACademy ont travaillé sous le tutorat du cabinet MC A - Mario Cucinella Architects et de l’architecte Cucinella, dans le développement d’une série de concepts créatifs pour Arte Sella dédiés au thème de la durabilité et du futur.
« Grâce au laboratoire « A Door on a Better World » j’ai eu encore une fois la possibilité de me confronter aux jeunes et pour la énième fois leur force créative m’a frappé. – raconte Mario Cucinella - « The Journey » montre leur capacité de dépasser les limites actuelles et d’être en mesure d’imaginer au-delà des schémas consolidés. Cette attitude peut vraiment déterminer un changement et peut ouvrir des visions du futur inattendues ».
L’architecture de « The Journey » rappelle celle d’une tente, formée de profils simples sertis sur une base en tôle lestée, parmi les autres choses, par des pierres locales. La structure est formée de tiges en bois qui partent de deux bases dessinées sur le profil de la section dorée, pour se rencontrer au sommet. Pour entrer, le visiteur parcourt une boucle et se retrouve au centre, qui est une sorte de point d’observation vers le ciel et le début du « voyage » : une fois arrivé au cœur de l'œuvre, il se trouve à l’intérieur d’un espace clos, mais « ouvert » où il peut s’arrêter et regarder le ciel en s’asseyant sur une grande pierre provenant du ruisseau Moggio, qui s’écoule à quelques mètres. La rencontre entre l’élément de la terre et celui du ciel, dans sa simplicité, symbolise le retour aux origines, tout comme la nature précaire et nomade de la permanence de l’homme par rapport à la vie d’une planète en évolution constante où chacun de nous réalise combien nous sommes petits et transitoires.
Tout le projet a été conçu pour être « Climate Positive » prévoyant donc d’absorber une quantité de gaz de serre plus grande que celle émise durant la construction de cette œuvre et incarnant ainsi la volonté de laisser aux nouvelles générations un monde meilleur. Pour obtenir ce résultat, l’installation de cette œuvre a été faite en même temps que des interventions de rétablissement et maintenance des forets de la Val di Sella et la plantation de nouveaux arbres de différentes espèces - érables, bouleaux, sorbiers, hêtres, charmes, noisettes et épicéas - à proximité de la structure comme travail de reboisement de la zone. L’installation laissera le territoire qui l’a accueillie bien mieux qu’elle l’a trouvé, en créant ainsi une synergie concrète entre l’art et la nature. Les projets environnementaux seront réalisés à l’intérieur des 12 hectares des aires d’exposition de Arte Sella, considérablement endommagées par la tempête Vaia de 2018 qui a frappé toute la vallée et tout le Triveneto en détruisant des millions d’arbres et en défigurant nos montagnes. Les interventions de plantation et maintenance ont été coordonnées par Etifor à travers l’initiative WOWnature.
« Ce projet nous a permis d’offrir une opportunité à ces étudiants jeunes et talentueux qui ont su traduire dans la réalité leur engagement et responsabilité sociale, en conjuguant créativité artistique et respect de l’environnement. Une manière alternative, originale et efficace pour communiquer des valeurs partagées. » dit Francesco Bigoni, directeur marketing du groupe Scrigno, qui continue : « Nous avons contribué avec nos partenaires YAC, MC et Arte Sella, à créer un cercle vertueux qui relie l’économie, le territoire, l’architecture et le monde de l’art. La vocation de Scrigno pour une qualité supérieure de la vie se marie avec la volonté de stimuler un changement culturel tourné vers la durabilité. »
« L’architecture répond aux besoins humains, de ceux primaires à ceux plus complexes - dit Alessandro Cecchini, CEO de YAC. – « The Journey » représente le point de rencontre entre ces exigences, en se présentant comme une protection et en même temps un temple, à la confluence entre la dimension terrienne et celle spirituelle de l’homme. De par sa nature d’architecture nomade, il renvoie au voyage comme archétype, au changement comme condition même de l’existence, à l’exigence, incontournable, de laisser une trace significative pour le futur, avec un message de respect et sauvegarde d’un environnement qui, aujourd’hui plus que jamais, doit être pris en compte par son caractère sacré. »